里昂的会晤

　　画里有好多动物。

　　 没错，这里出现的三种动物都具有象征意义，画家利用这些动物帮助表现这幅画的主题。在画面的右侧，老鹰是奥林匹斯山众神之王朱庇特的象征，通过他手中的闪电，我们也可以找到这位掌管雷电之神。拖着长长尾巴的孔雀是天后朱诺的象征，她是朱庇特的妻子。至于画中的狮子，则是为了提醒人们，这一幕发生在里昂。

　　 坐在狮子战车里的女性是谁？

　　 这位女性是里昂城的化身，她和左侧远处的风景都代表着里昂这座城市。那时的人们习惯于用头戴形似城堡皇冠的女性来象征一座城市。比如，我们今天还可以在距离卢浮宫不远的协和广场上，看到很多这样的女性雕塑（代表南特、里尔、里昂、马赛、波尔多等），或者在火车站找到她们的身影（代表着火车的不同目的地）。

　　 那些人坐在云上面！

　　 这些人物飞在空中，说明他们都不是普通人。他们是法国的国王亨利四世和王后玛丽·德·美第奇，在这幅画中他们被神化了，分别以朱庇特和朱诺的样子出现。“神化的人物肖像”（指具有神的特征的普通人）让画家可以利用裸体的方式来表现王后玛丽·德·美第奇——这位托斯卡纳大公爵的女儿。

　　 为什么亨利四世握着玛丽的手？

　　 这幅画展现的是这对夫妇第一次见面时的情景。画家向我们展示了国王和他妻子的不同之处：他一只脚跨在老鹰身上，似乎非常急于离开。这并不是一次因为爱情而结合的婚姻，而是因为利益两个人才走到一起。玛丽·德·美第奇在1600年12月5日就嫁给了国王。这次联姻的目的是，国王为了得到未婚妻的嫁妆来挽救法国王室的国库。

　　 当婚礼在佛罗伦萨的托斯卡纳举行时，可能是由于亨利四世正忙于朝政，再加上和昂特拉格夫人的暧昧关系，他当时并没有出席婚礼，而是只派去了促成这桩婚事的外交官。

　　 拿着火炬的女性是谁？

　　 女神海曼，她是婚姻之神。她位于画面上方的突出位置，和蔼的表情和作为保护者的姿势表明，她将为这次贵族的联姻赐福。画面左上方的彩虹也象征着上天会保佑这对新人，把繁荣带到这个国家。此外，朱庇特和朱诺身后的天使（赤裸身体的小孩）挥动着火炬，准备召回海曼女神。

　　 这幅画是为谁而作？

　　 玛丽·德·美第奇委托鲁本斯为卢森堡宫总共创作了24幅装饰画，这幅是其中之一。在儿子路易十三结婚之后，作为母后的玛丽·德·美第奇特别捐资修建了卢森堡宫，以远离作为权力中心的卢浮宫。卢森堡宫现在是法国参议院的所在地。1610年亨利四世去世之后，王太后摄政，直到路易十三成年。这一批绘画就见证了这一时期玛丽·德·美第奇在生活与政坛上取得的荣耀。

　　 与天花板和墙壁都布满装饰画的卢浮宫阿波罗画廊不同，卢森堡宫里的美第奇画廊只有墙面挂有装饰画。今天，这些作品已经全部保存到了卢浮宫，并在这里进行展出。

　　 为什么要把这些装饰画转移到卢浮宫呢？

　　 卢森堡宫最初收藏油画的房间在1800年经历了一次大规模的整修，人们在这里新修了一道楼梯，所以，在此期间只能把所有的油画都转移到另外的画廊中保存。1815年，这些画被转移到了卢浮宫。

　　 为什么整条画廊里都是一位佛拉芒画家的作品呢？

　　 没错，鲁本斯确实来自佛拉芒地区，但他的确是那个时代最著名的画家。他曾多次为教会以及意大利王室、法国王室、英国王室和西班牙王室服务，是那个年代最炙手可热、最高产的画家。在17世纪初，法国几乎没有哪一位装饰画家有能力和鲁本斯一样，完成超过300平方米展厅里的装饰画。当西蒙·武埃这样一批法国画家还在意大利学习的时候，鲁本斯的绘画技艺已经非常成熟了，在世界范围内都享有盛誉。

　　 鲁本斯是一个人作画吗？

　　 是的，因为玛丽·德·美第奇皇后坚持所有的24幅画都要出自鲁本斯之手。这样的要求是非常少见的，因为一般来说，当一间画室的主人接受这样的委托，他们只需要选择绘画的主题、描绘草图，由画室里的助手们完成剩下的部分。

　　 他花了多长时间完成整条画廊的作品？

　　 总共耗时4年。如果考虑到如此浩大的工程是由鲁本斯独自一人完成的，他确实非常高效。鲁本斯的作品采用的技法远没有扬·凡·艾克的细腻、精确，鲁本斯选择了大号的画笔以适应绘画的尺寸。在他看来，花费精力去仔细描绘在远处看不见的细节毫无意义。如果观赏者近距离观察他的画，便只能看到豪放的笔触以及奶油状的颜色。